Tegma

Tegma är duon Omar Chelly och Jason Orfanidis från Malmö som i dagarna är aktuella med sitt tredje album Around The World In 80 Minutes (Tribal Vision Records). Jag lyckades få tag på dem och ställa några frågor om producerandet, framtiden och deras syn på trancescenen idag.



För er som inte känner till Tegma kan jag bara kort nämna att de båda varit aktiva inom trancemusiken sedan mitten av 90-talet. Deras första album, Encoded/Decoded, släpptes på Digital Structures 2002 och den följdes av 002:Avant.garde på Candyflip Records 2005.

Vad är det bästa med att spela live?

Omar: Först o främst är det en tillfällighet att testa sina nya produktioner för det finns inget bättre sätt att veta hur bra/dålig en låt är än reaktionen man får på dansgolvet. Så efter att man gjort färdigt en låt så är reaktionen ofta avgörande om denna låt är värd att satsa på. Dvs om man ska släppa låten eller inte.
Sen tycker vi kontakten med publiken är enormt viktig, speciellt när vi mottar positiva reaktioner så motiverar detta oss att fortsätta med musiken. Det är alltså en form av inspiration.

Vad gör ni för att förnya era livesets, försöker ni göra mycket live och köra på känsla eller kör ni på ett koncept som ni tänkt ut innan?

Omar: Innan hade vi ett slags schema vi följde med livesetet, dvs vi gjorde upp i vilken ordning vi skulle spela låtarna. Men sedan vi började med en dubbel uppsättning av Ableton Live så har det blivit mer flexibelt och spontant. Vi går nu mer efter känsla, vi lägger in dom låtarna vi tycker passar tillfället/publiken. För att förnya liveseten så försöker vi sätta in nya mixar av äldre låtar och annorlunda versioner av låtarna på CD.

En del föredrar att lyssna DJs istället för liveakter, men en bra liveakt slår ofta DJs i kreativitet och kan alltid göra något nytänkande. Hur ser ni på frågan, vad föredrar ni?

Omar: Svår fråga, ofta innehåller en djs spelning mer variation än en liveakt, i och med att djn spelar flera artisters musik. Men är det en artist man tycker om, och om uppträdandet är bra utfört så kan en liveakt klå djn. Detta beror så klart på hur duktig/innovativ djn eller artisten är.

Hur går ni till väga när ni producerar musik? Har ni en idé innan ni går in i studion och bara kör på, eller kan ni sitta och softa i studion och testa lite? Vad är det som inspirerar er mest och vilken låt är ni mest nöjda med?

Jason: Musikproduktionen kan vara lite olika. Ibland har vi en massa ideer som vi sätter ihop och snackar om och då letar vi efter de perfekta ljuden för att passa de koncept vi tänkt ut. Andra gånger har vi bara suttit och mekat för att se hur ljud beter sig med vissa effekter och då kanske vi får fram något som verkligen är överraskande bra.
Våra favoriter på albumet är nog "I wanna be a robostar" och "Spooked".

Hur ser framtiden ut, är det några nya projekt som är på gång förutom albumreleasen, några samarbeten med andra artister? Några artister ni önskar att samarbeta med?

Omar: Vi har planerat att släppa en remixskiva till hösten, som ska innehålla nya exklusiva låtar och remixar på albumlåtarna av olika artister, bla D-Nox & Beckers, Ticon , Fitalic m.m.
För tillfället håller vi på att remixa ett par andra artister. Vi har tänkt att börja på nytt med vårt sidoprojekt Homer N Lazon inom kort, eventuellt ett album under det namnet.

Den lite mer typiska frågan, vad föredrar ni, analoga maskiner eller mjukvara? Vad har sina fördelar respektive nackdelar?

Jason: Analoga maskiner såklart. Mjukvara använder vi bara när vi vill ha något litet ljud eller när vi verkligen är lata och inte orkar pilla och ratta på syntarna. Nackdelen med mjukvara är att den saknar dynamiken som de analoga maskinerna har. Fördelen med mjukvara är att de är lättare att hantera som sagt!
Vi lyssnar för det mesta på all sorts musik, från elektronisk till klassisk. Inspiration får man oftast från musik allmänt men även när man sitter och mekar med olika ljud.
Man är aldrig nöjd me sina låtar, man kan alltid göra något bättre.
Tyvärr så räcker inte tiden till. Men sitter man för länge med en låt så kan det bli sämre för då kan det bli överproducerat.



De senaste åren har det massproducerats album inom scenen och det känns som det blivit mer kvantitet än kvalitet, hur ser ni på den saken, är det genomtänkt att släppa ett album varje år? Ni hade ganska långt break mellan ert första album och Avant Garde som kom förra året och nu släpper ni ert tredje. Hur kommer det sig?

Omar: Vi kan hålla med att det en stor del labels som släpper i tid och otid. Det finns helt enkelt för många labels och släpp om man tittar på antalet köpare. Angående Avant Garde så var det albumet kraftigt försenat. Det skulle egentligen ha kommit ut 2004. Det var färdigt april 2004 men kom inte ut förrän mars 2005. Så vi har försökt hålla cirka två år mellan varje album

Vad är det roligaste, udda som hänt er när ni rest runt och spelat live?

Omar: Kan vara svårt att komma ihåg allt galet som har hänt oss under dessa år, men allt från nakna tjejer på dansgolvet, blivit hotade av maffia till att ha blivit lämnade ute i ödemarken.

Malmöområdet har bjudit Sverige på några riktigt stora namn inom trancescnen, till exempel Son Kite, Ticon,ni m.fl varför tror ni det är så? Har malmöbor förkärlek till progressive trance?

Omar: Jag tror mer att det var hela öresundsregionen, där progressive trance fick ett starkt fäste. Eftersom folk i Skåne ofta festar i köpenhamn så kan det också ha påverkat.

Den progressiva trancen har skördat framgångar det senaste året med framgångsrika släpp från bland annat Digital Structures, Tribal Vision, Iboga mfl. Är det här en trend tror ni eller är det den progressiva trancens revansch på den mer populära israeliska full on-trancen?

Omar: Jag tror progressive trance har funnits hela tiden men folk tappade intresset för denna stilen i och med att den blev lite för tjatig. Samma sak nu med full on scenen som upprepar sig själv ständigt.

På senaste albumet har ni en stark etnisk prägel på låtarna. Hur kommer det sig att det blev så? Hade ni hjälp av er utomnordiska bakgrund att få in de orientaliska elementen i låtarna?

Omar: Eftersom vi lyssnar på World music så har vi alltid velat integrera lite etniska element i vår musik, men det var inte förrän nu vi gjorde det. Det är inte enbart orientaliska element vi har i detta albumet, det förekommer även lite indiska, spanska och afrikanska influenser. Ja till viss del har vår utomnordiska bakgrund hjälpt till med denna del, eftersom vi har varit i kontakt med andra kontakter på detta sätt.

Vad jobbar ni båda med annars när ni inte producerar?

Omar: Vi har fortfarande lite studier kvar, Jag studerar till gymnasielärare och Jason till maskiningenjör. Sen så jobbar vi båda deltid för att få ihop det ekonomiskt.

Hur mycket tid lägger ni ner på mastringen? Kan ni utifrån dansmusiken som släpps i Sverige avgöra hur mycket möda som läggs ner på den och vem anser ni är bäst i landet på mastringen?



Jason: Jag antar att med mastring så menar du hela mixen eller rättare sagt inställning av ljud etc. Man kan säga som så att halva tiden går åt eq och ljudiställningar. Om inte ljuden sitter perfekt i mixen så har man ingen budskap för att ljuden är ju de vi uppfattar i en låt. Sen vem som är bäst är smaksak eftersom alla har sin stil och mastring. Vi har ganska skitigt och grovt sound medan andra gillar att låta kristallklart och rent.

Vilka musikscener följer ni utöver den progressiva trancen?

Omar:Som sagt så lyssnar vi en del på etnisk musik men vi lyssnar även på techno, house och electro.

Brukar ni umgås med de övriga skånska akterna Ticon och Son Kite?

Omar: Nej, det gör vi inte. Alla är tyvärr så upptagna. Vi umgicks innan när vi låg på samma label men nu har alla sina projekt/jobb så man hinner inte.


Around The World In 80 Minutes finns ute i välsorterade skivbutiker och en recension kommer upp inom kort. Vi vill tacka Tegma för att de tog sig tid och önskar de lycka till med albumet och kommande spelningar.